Скандинавската модна индустрия, ярко представена на Copenhagen Fashion Week (CPHFW) есен/зима 2024, е завладяваща смесица от креативност, устойчивост и индивидуалност. Утвърдени марки като J.LINDBERG, завръщащи се на Danish Fashion Week, заедно с емблематични имена като Henrik Vibskov, демонстрират нарастващата достъпност на устойчивите практики за скандинавските дизайнери. FORZA COLLECTIVE, основана от креативния директор Kristoffer Kongshaug, е пример за тази нова вълна от устойчив лукс.
Философията на Kongshaug набляга на отговорното производство, използвайки рециклиран найлон от Италия. Дебютната му колекция надхвърля мимолетните тенденции, представяйки лична визия, която съчетава висша мода с готови за носене дрехи. Ангажиментът на FORZA към устойчивост подчертава трансформиращата роля на Copenhagen Fashion Week в индустрията. Колекцията им пролет/лято 2024, обхващаща дамски, мъжки и унисекс модели, отразява отдаденост на качеството и етичното производство.
Глобалният опит на Kongshaug, придобит в Париж и Ню Йорк, внася свежа перспектива в датския дизайн, добавяйки нови слоеве към дамското облекло и вечерните тоалети. Неговите иновативни дизайни, като например утилитарно вълнено яке за стрелба с уникални детайли в различни материи, илюстрират този подход.
Утвърденият екип на Won Hundred, с двадесетгодишен опит в индустрията, отразява модната еволюция на Копенхаген. Техните унисекс и неутрални по пол модели са в съответствие с нарастващия акцент на града върху професионализма и съвместните промени. Използването на трайни материали като овча кожа отразява ангажимента им към дълготрайност в дизайна.
Won Hundred набляга на сътрудничеството между по-малките марки, за да се постигне значима промяна в индустрията. Фокусът им върху трайни, устойчиви модели, като палта от овча кожа, демонстрира ангажимент към дълготрайна мода.
Stine Goya, известна с автентичността и човешката връзка, разкрива уникално артистично пътешествие. Като ангажира служителите си в художествени начинания, Goya персонализира своята марка. Нейните жизнерадостни дизайни, като червено кожено яке с дръзки аксесоари, оспорват стереотипите за скандинавския стил, вливайки цвят и артистичност в модния пейзаж.
Цветният подход на Goya, вдъхновен от времето ѝ в Лондон, запълва празнота в датската мода, предлагайки жизнерадостна алтернатива на традиционната минималистична естетика. Философията на нейната марка се простира отвъд дрехите, насърчавайки цветен начин на живот.
Основателката на Stamm, Elizabeth Stamm, освежава скандинавския дизайн с нестандартни пухени якета. Изследвайки скандинавските цветови палитри в сиво, тъмносиньо и черно, Stamm създава уникален наратив. Интегрирането на звук и музика в марката добавя завладяващо измерение към модното изживяване.
Stamm оспорва вездесъщите черни и тъмносини пухени якета, разпространени в скандинавската мода, предлагайки свежа перспектива за тази класическа дреха с уникални силуети и цветови вариации. Нейните дизайни предоставят освежаваща алтернатива на конвенционалното.
Rolf Ekroth признава подкрепата на Copenhagen Fashion Week за изгряващите дизайнери чрез финансова помощ и медийно отразяване. Колекцията му включва ръчно плетени изделия, приканвайки потребителите да участват в творческия процес и съответствайки на фокуса на събитието върху устойчивостта. Потребителите могат да закупят инструкции и прежда, за да пресъздадат плетените модели от подиума, насърчавайки по-дълбоко оценяване на майсторството.
Креативният директор на Marimekko, базиран в Копенхаген, Rebekka Bay, подчертава критериите за устойчивост на CPHFW. Тяхната дънкова колекция въплъщава принципите на кръговата икономика, използвайки органичен и рециклиран памук, лазерно гравирани шарки и минимални метални елементи за подобрена рециклируемост.
Сътрудничеството на Marimekko с фондация Ellen MacArthur гарантира спазването на принципите на кръговост в тяхната дънкова линия, минимизирайки отпадъците и максимизирайки използването на ресурсите.
Платформата ALPHA, представяща изгряващи скандинавски дизайнери, подчертава творческата свобода, критичното мислене и устойчивите методологии. Anni Salonen, завършила образованието си във Финландия, е пример за това, използвайки рециклирани материали като плетива на майка си и баба си и рециклирани кожени якета.
Розово бомбър яке от Anni Salonen
Розовото бомбър яке на Salonen, изработено от рециклирани кожени якета, ѝ донесе наградата Browns, демонстрирайки потенциала на устойчивия дизайн. Тя оспорва етикета „устойчив дизайнер“, признавайки присъщите ограничения на работата със съществуващи материали. Copenhagen Fashion Week продължава да отстоява иновациите, устойчивостта и индивидуалното изразяване в скандинавската модна индустрия, предефинирайки лукса за осъзната епоха.
