L’héritage durable de Coco Chanel se reflète dans des pièces emblématiques comme la « petite robe noire » et le parfum « Chanel N°5 », tous deux légendaires dans le monde de la mode. Chanel a libéré les femmes avec ses créations simples et élégantes, les affranchissant des corsets restrictifs et des jupons compliqués. Sa philosophie, « Le luxe doit être confortable, sinon ce n’est pas du luxe », a profondément résonné. Elle a également créé le tailleur classique Chanel, composé d’une jupe étroite et d’une veste en tweed sans col. Cet ensemble, porté par des icônes comme la princesse Diana et Audrey Hepburn, reste très populaire aujourd’hui. Chanel a également joué un rôle clé dans la popularisation des bijoux fantaisie.
Le logo du joueur de polo de Ralph Lauren est instantanément reconnaissable dans le monde entier. Sa ligne Polo a incarné le « Look Preppy » des années 1980 aux années 2000. Les créations de Lauren évoquaient l’image de l’aristocratie anglaise mais étaient adaptées à l’Américain sportif. Philanthrope dévoué soutenant la recherche sur le cancer du sein depuis trois décennies, Lauren a bâti son empire de la mode à partir d’un petit bureau de l’Empire State Building en 1967, amassant une fortune de 7 milliards de dollars. Il est une véritable source d’inspiration pour les créateurs de mode en herbe qui souhaitent créer des entreprises prospères.
Tom Ford est réputé pour son perfectionnisme et son éthique de travail acharné, déclarant : « Si je suis réveillé, je travaille ». Ce dévouement lui a probablement permis de diriger Gucci et Yves Saint Laurent en tant que directeur artistique. Sous sa direction, Ford a transformé Gucci, au bord de la faillite, en une puissance de 3 milliards de dollars. Après avoir établi une image minimaliste, sophistiquée et sexy, inspirée des années 1970 pour Gucci, il a lancé sa propre marque en 2004. Ford a également réalisé et produit des films acclamés, dont « A Single Man », qui lui ont valu des nominations aux Oscars et aux Golden Globes.
Aucune discussion sur les créateurs influents ne serait complète sans mentionner Yves Saint Laurent, un titan de la mode du XXe siècle. Il a révolutionné la mode féminine en introduisant le « power dressing ». Son révolutionnaire « smoking Le Smoking » de 1966 a réinventé les vêtements masculins en une collection féminine, lançant la mode androgyne bien avant que le terme ne soit largement reconnu. Saint Laurent a également popularisé le prêt-à-porter haut de gamme, rendant les pièces de créateurs plus accessibles. Il a notamment été le premier créateur influent à présenter des femmes de couleur sur les podiums, défendant la diversité – une valeur qui se reflète encore dans l’actuelle ambassadrice de la marque YSL, Rosé de Blackpink.
Les semelles rouges vibrantes signature de Christian Louboutin sont instantanément reconnaissables dans le monde entier, une marque de luxe et de style. Ses talons hauts élégants et courbés l’ont couronné « Roi des Stilettos ». Avant de lancer sa marque en 1986, Louboutin a travaillé en freelance pour diverses maisons de couture. La princesse Caroline de Monaco a été sa première cliente, et ses créations sont désormais plébiscitées par des célébrités comme Blake Lively et Jennifer Lopez.
Marc Jacobs, reconnu pour avoir lancé à lui seul le look « grunge » des années 1990, est une icône de la mode à part entière. Sa capacité à capturer les tendances de la culture pop dans ses créations lui a valu un public dévoué. Jacobs a appris à tricoter avec sa grand-mère et a commencé à créer dès son enfance. En 1984, ses pulls surdimensionnés tricotés à la main pour son projet de fin d’études à la Parsons School of Design lui ont valu le Perry Ellis Gold Thimble Award. Il a également été directeur artistique de Louis Vuitton pendant 17 ans avant de créer sa propre marque.
La philosophie de conception de Calvin Klein est centrée sur « des vêtements simples, confortables mais élégants – mais sans rien d’excessif ou d’extrême ». Il est devenu un leader de la mode américaine grâce à son esthétique épurée et à ses designs modernes. Klein est devenu un nom familier non seulement pour ses lignes de jeans et de sous-vêtements, mais aussi pour ses campagnes publicitaires provocatrices et souvent controversées.
Le parcours de Donatella Versace dans la mode a été inattendu. Initialement étudiante en littérature et en langues étrangères à Florence avec l’ambition de devenir enseignante, elle assistait fréquemment son frère, Gianni Versace, le fondateur de Versace, à Milan. Il la considérait comme sa muse et sa critique la plus fiable. Après la mort de Gianni en 1997, Donatella a revitalisé la marque à succès. Elle a été la première grande créatrice à présenter des célébrités sur les podiums et a conçu l’emblématique « Jungle Dress » de Jennifer Lopez pour les Grammy Awards de 2000, un moment charnière de sa carrière.
Christian Dior, né en 1905, a traversé des périodes de grandes difficultés, notamment la Grande Dépression et la Seconde Guerre mondiale. Au milieu de la France d’après-guerre, Dior a révolutionné l’industrie de la mode. En 1947, il a introduit le « New Look », caractérisé par des jupes volumineuses mi-mollets, des vestes crème et des tailles cintrées. Ce contraste saisissant avec l’austérité de la guerre évoquait une époque plus simple. La marque Dior a depuis continué à défendre l’autonomisation et le féminisme sur les podiums. Son introduction des silhouettes en ligne A, en zigzag, en ligne Y et en ligne H reste influente dans la mode et la haute couture.
Stella McCartney est une figure de proue de la mode durable et responsable. Sa marque est célèbre pour son engagement à ne pas utiliser de fourrure, de cuir ou d’autres produits d’origine animale. Élevée dans une ferme biologique par la légende des Beatles Paul McCartney et Linda McCartney, Stella a lancé sa marque en 2001. Ses créations « féminité sexy », combinées à son engagement envers la durabilité et les pratiques sans cruauté, ont fait d’elle une favorite des célébrités. McCartney a également succédé à Karl Lagerfeld en tant que directrice artistique de Chloé et a conçu la superbe robe de mariée à col licou de Meghan Markle en 2018.
