Die Fashion Plate Collection der University of Washington Libraries bietet einen faszinierenden Einblick in die Entwicklung der Modetrends des 19. und frühen 20. Jahrhunderts. Die von Blanche Payne und anderen sorgfältig zusammengestellte Sammlung umfasst handkolorierte Stiche und Lithographien aus führenden französischen, britischen, amerikanischen und kontinentalen Modezeitschriften. Diese Modetafeln, visuelle Darstellungen stilvoller Kleidung und Accessoires, dienten als wichtige Inspirations- und Informationsquelle für Schneider und modebewusste Menschen der damaligen Zeit. Die Primärquellen veranschaulichen eindrucksvoll die wechselnden Silhouetten, Stoffe und Verzierungen, die verschiedene Stilepochen prägten. Zu den namhaften Publikationen der Sammlung gehören La Belle assemblée, Le Bon Ton, Godey’s Lady’s Book und Journal des Dames et des Modes. Die digitalisierte Sammlung mit 417 Bildern bietet Online-Zugriff auf eine Auswahl dieser Modetafeln und zeigt Stile aus dem Empire, der georgianischen, der Regency-, der Romantik-, der viktorianischen und der edwardianischen Ära.
Ursprünglich von Blanche Payne, Professorin für historische Kostüm- und Bekleidungsgestaltung an der University of Washington, für Forschungs- und Lehrzwecke gesammelt, wurden die Modetafeln sorgfältig katalogisiert und archiviert. In Anerkennung der Bedeutung eines breiteren Zugangs zu diesen einzigartigen Ressourcen initiierte das Digital Initiatives Program ein Projekt zur Digitalisierung ausgewählter Teile der Sammlung. Diese Digitalisierung erhöht die Sichtbarkeit und Nutzbarkeit dieser wertvollen historischen Artefakte erheblich und ermöglicht es Forschern und Modebegeisterten weltweit, die Feinheiten vergangener Modetrends zu studieren und zu würdigen. Während die Original-Modetafeln nach Vereinbarung über die Special Collections Division weiterhin einsehbar sind, bietet die Online-Datenbank eine bequeme und leicht zugängliche Alternative.
Blanche Paynes Engagement für das Studium historischer Kostüme ging über die Fashion Plate Collection hinaus. Sie reiste viel durch Europa, insbesondere in Osteuropa und auf dem Balkan, und sammelte originale Trachten und Textilien, um ihre Forschung und Lehre zu bereichern. Payne war der Überzeugung, dass das Studium originaler Artefakte entscheidend für das Verständnis von gutem Design ist, eine Philosophie, die sich in ihrem bahnbrechenden Werk „History of Costume“ widerspiegelt.
Das 1965 veröffentlichte Buch „History of Costume“ ist nach wie vor ein hoch angesehenes Standardwerk im Bereich der Kostümgeschichte. Dieses umfassende Lehrbuch zeichnet die Entwicklung der Mode von 3000 v. Chr. bis 1900 nach und bietet detaillierte Beschreibungen historischer und kultureller Kleidungsstücke, begleitet von sorgfältig entworfenen kleinformatigen Schnittmustern. Paynes akribische Recherche für das Buch umfasste eine zweijährige Sammlung von Illustrationen, darunter Fotografien, Postkarten, Kunstdrucke und natürlich Modetafeln. Ihr Buch sowie ihre umfangreiche Sammlung von Kostüm- und Textilbüchern, archivarischen Fotomaterialien, Zeichnungen und Schnittmustern werden in den UW Libraries Manuscripts, Special Collections und University Archives aufbewahrt.
Die Fashion Plate Collection bietet wertvolle Einblicke in bestimmte historische Epochen. Zum Beispiel zeigt Tafel 1 Mode der Empire-Zeit mit Gartenpromenadenkleidern aus dem Jahr 1809. Diese Kleider veranschaulichen den Einfluss des klassischen Griechenlands auf die Mode mit hochtaillierten Kleidern, langen, dünnen Musselinröcken und langen Stolen. Tafel 2 zeigt Mode der georgianischen Zeit mit einem Abend- und Spazierkleid aus dem Jahr 1827 und veranschaulicht den Übergang zu eng geschnürten Taillen, vollen Ärmeln und weiteren Röcken.
Tafel 4 zeigt ein Spazierkleid aus der späten viktorianischen Zeit von 1876. Diese Modetafel zeigt die sich verändernde Silhouette der 1870er Jahre mit abgeflachten Vorder- und Seitenpartien und einer Tournüre, die am Rücken für Fülle sorgt. Die detaillierte Beschreibung des Bildes hebt die aufwendige Konstruktion des Kleides hervor, einschließlich der Verwendung von gerafftem Stoff und aufwendigen Schlaufungen am Rücken. Diese Modetafeln und der Rest der Sammlung sind unschätzbare Quellen für das Verständnis der Nuancen historischer Mode und des kulturellen Kontextes, in dem sie entstanden sind. Sie bieten eine visuelle Zeitreise und fangen die Essenz der ästhetischen Ideale und gesellschaftlichen Normen jeder Epoche ein.
